Vue d'ensemble du Musée Groeninge
Chaque année, le Musée Groeninge reçoit plus de 150.000 visiteurs. Le musée jouit d'une bonne réputation nationale et internationale grâce à sa riche collection.
Le musée a été entièrement rénové en 2003, aussi bien au niveau de l’architecture intérieure que de la disposition des Ĺ“uvres.
[PIERRE ALECHINSKY - LANCELOOT BLONDEEL - BRAM BOGAERT - HIËRONIMUS BOSCH - MARCEL BROODTHAERS - JEAN BRUSSELMANS - PETRUS CHRISTUS - ANTOON CLAESSENS - EMILE CLAUS - GERARD DAVID - PAUL DELVAUX - GUSTAVE DESMET - JAN ANTOON GAREMIJN - ABEL GRIMMER - JAN HALS - FERNAND KHNOPFF - RENE MARGRITTE - HANS MEMLING - GEORGE MINNE - LUC PEIRE - CONSTANT PERMEKE - PIETER POURBUS - JAN PROVOOST - ROGER RAVEEL - JOSEPH-BENOIT SUVEE - CORNELIS VAN CLEVE - HUGO VAN DER GOES - ROGIER VAN DER WEYDEN - GUSTAVE VAN DE WOESTIJNE - JAN VAN EYCK - JAN VAN HEMESSEN - JACOB VAN OOST - RIK WOUTERS]
Vue d'ensemble de la salle
- salle 1 > La ville comme client
- salle 2 > Les primitifs flamands
- salle 3 > Renaissance à Bruges
- salle 4 > Fin de la Renaissance & baroque
- salle 5 > Néoclassicisme
- salle 6 > Salle des sculptures
- salle 7 >Archives publiques
- salle 8 > Dix-neuvième siècle
- salle 9 > Expressionnisme & surréalisme
- Salle 10 & 11 Arts modernes après 1945
- Activités
- Vriendenzaal
- Arentshuis
Le Musée Groeninge dispose d'une célèbre collection de peintures flamandes datant des 15ème et 16ème siècles. Une partie importante de ces oeuvres d’art a été commandée par la Ville de Bruges. Des peintures représentant le Jugement Dernier ou des tableaux colorés mythologiques devaient stimuler les échevins de la ville d'être justes. De plus, la ville a également passé commande de plusieurs vues de ville et peintures allégoriques.
En Flandre, un nouveau style de peinture réaliste fit son apparition au début du 15ème siècle et s'est rapidement propagé à partir des centres commerciaux tels que Bruges. Puisque les primitifs flamands n'utilisèrent pas la perspective linéaire, ils ont été définis comme primitifs au cours du 19ème siècle. Ce courant se spécialisa dans les paysages, l’homme et la vie quotidienne. En outre, les peintres témoignent d’un grand intérêt pour les détails et pour le symbolique religieuse.
A partir de 1520, des peintres brugeois sont entrés en contact avec la renaissance italienne, l’humanisme et l'intérêt renouvelé pour l'Antiquité. L’introduction de figures anatomiquement correctes, de la perspective linéaire, de nouvelles techniques picturales et de motifs classiques en témoigne. Bruges resta un centre artistique important, mais, à la fin du 16ème siècle, Anvers reprit cette position

La crise religieuse en Europe fut également visible dans la peinture. Les artistes protestants ne purent plus réaliser des illustrations religieuses. Les artistes catholiques reproduisirent les fondements de leur croyance. Ces deux groupes d’artistes s’éloignèrent de la renaissance rigide et jouèrent avec la lumière, la couleur et la dynamique. Des éléments d’histoire, des portraits, des natures mortes et des paysages furent très convoités par les collectionneurs. Les oeuvres furent exposées dans des chambres d'art.
Le néoclassicisme était une réaction contre le style rococo léger. A la fin du 18ème siècle, les artistes étaient à nouveau intéressés par l'Antiquité. Ils peignent d'une façon réaliste et attachent beaucoup d'importance à la composition rationnelle. Contrairement au rococo et au baroque, le dessin et le jeu de lignes sont dominants. De nombreux artistes brugeois voyagèrent vers Paris ou Rome pour se faire un nom. Ils y firent par exemple carrière comme peintres de la cour, même au-delà des frontières.
Outre une collection de peintures impressionnante, la collection du Musée Groeninge contient également des sculptures datant de différentes périodes. S'il n'y a pas d'exposition spéciale dans la salle, quelques sculptures y sont présentées.
Ces cinq salles constituent une entité séparée au sein du Musée Groeninge. Le système flexible nous permet facilement de réaménager les salles. La dernière salle est dédiée à l’artiste Marcel Broodthaers. Il met en question l’art, l’artiste et le musée. Il est l’un des conceptualistes belges les plus connus et ses oeuvres d'art sont ironiques et ludiques.

Dans cette salle, vous recevrez une brève vue générale des principaux styles artistiques du 19ème siècle. Vous y trouverez quelques exemples représentatifs du néogothique, du romantisme, du réalisme, du (post)-impressionnisme, du luminisme et du symbolisme.
Ces deux styles dominèrent l’Art Moderne belge entre les deux Guerres Mondiales. Les expressionnistes flamands firent des oeuvres assez reconnaissables. Ils utilisèrent des couleurs foncées, des objets champêtres, une figuration déformée et parfois, des techniques picturales grossières. René Magritte et Paul Delvaux dominèrent le surréalisme belge. Magritte adora peindre des énigmes, Delvaux fixa l'ambiance des rêves
Dans ces deux dernières salles, la collection moderne du Musée Groeninge est présentée. Après 1945, les différents courants artistiques se suivent rapidement. Les artistes s'influencent ou s’opposent aux anciens styles. Ainsi, l’art abstrait était une réaction à l’art facile et informel, et l’hyperréalisme était une continuation du pop art.

Le musée dispose d’une salle multimédias de haute technologie, qui peut être louée par des écoles, des associations ou des entreprises. Informations : T+32(0)50 44 87 43

Cette ancienne maison de maître fonctionne entre autres comme annexe d’exposition au Musée Groeninge. Plus d'information ici
Le premier étage expose des oeuvres maîtresses de l'artiste britannique Frank Brangwyn.


